Ngay cả trong thời đại iPhone, kinh doanh đồ chơi chuyển động nhanh của Funko đang phát triển mạnh

Kinh Tế

Bằng cách học hỏi từ những bài học về thời trang nhanh, Funko tạo ra những nhân vật có đầu óc lớn dựa trên các nhân vật được cấp phép từ khắp văn hóa nhạc pop, tất cả mọi người từ Jon Snow trong "Trò chơi vương quyền" đến BIG Notorious BIG

T

Ngày đầu tiên của New York Comic Con thường khá yên tĩnh, nhưng hôm nay Trung tâm Hội nghị Jacob K. Javits thì kẹt cứng, và Brian Mariotti, CEO của Funko, phải hét lên. Mariotti đang ở trong thị trấn để chủ trì gian hàng rộng 2.500 mét vuông của Funko, một cửa hàng pop-up bán các nhân vật và đồ sưu tầm được cấp phép phiên bản giới hạn. Công nhân mặc áo phông Funko đặt lại kệ trong khi một hàng dài người hâm mộ Funko chờ đợi phía sau hàng rào đám đông. Ở phía bên kia của những sợi dây, Mariotti khoe danh sách những món đồ đã bán hết. Các cô gái sinh đôi đáng sợ từ The Shining đã đi nhanh nhất, theo sau là một Người Dơi màu cam-chrome và một LỚN khét tiếng với vương miện.

Đây là thời trang nhanh, người nói 51 tuổi, người mặc quần áo (như thường lệ) mặc áo khoác thể thao màu xanh da trời, áo sơ mi, quần jean rách trước, giày da hai tông màu. Càng là người Zara của văn hóa nhạc pop.

Việc kinh doanh đồ chơi truyền thống đang gặp khó khăn. Sự phân tâm kỹ thuật số đã thu hút sự chú ý của trẻ em và Amazon đã phá hủy các mô hình phân phối cũ. Hasbro và Mattel đang gặp khó khăn và Đồ chơi Đồ chơi Rạn Us bị phá sản. Funko, một công ty 800 nhân viên chạy ra khỏi một cửa hàng bách hóa cũ ở Everett, Washington, cách Seattle khoảng 40 phút về phía bắc, đã chống lại sự đi xuống đó bằng cách chuyên về các sản phẩm thích hợp mà nó có thể đưa ra thị trường với giá rẻ và nhanh chóng (không phải đồ chơi, Mariotti nhấn mạnh , nhưng sưu tầm các món ăn khác) và bằng cách bán thông qua một loạt các cửa hàng bán lẻ, một vài trong số đó là các cửa hàng đồ chơi truyền thống.

Mặc dù có một ngày đầu tiên giao dịch trên Nasdaq vào tháng 11 năm ngoái (IPO tồi tệ nhất trong 17 năm qua, nhưng ông Mari Mariotti thừa nhận; số tiền thu được chủ yếu là trả nợ khi người ủng hộ cổ phần tư nhân của Funko đã mua công ty), công ty vốn hóa thị trường trị giá 800 triệu USD thấy doanh số tăng trưởng gần đây. Trong quý thứ ba, doanh thu ròng đạt 176,9 triệu đô la, tăng từ mức 142,8 triệu đô la một năm trước, chủ yếu nhờ vào mặt sau của chữ ký Pop! số liệu, chiếm 76% doanh thu trong hầu hết năm ngoái. Mặc dù Phố Wall vẫn còn huyên náo với công ty, Vulcan Capital, công ty đầu tư được thành lập bởi tỷ phú quá cố Paul Allen, đã mua 5,1% cổ phần vào tháng Chín.

Brian Mariotti, CEO của Funko.Ethan Pines cho Forbes

Thay vì cố gắng thiết lập xu hướng, các giám đốc điều hành cho biết, Funko có thể có một dòng tài sản trí tuệ văn hóa đại chúng được bổ sung vô tận, cả mới và thường xanh, thêm giao diện của riêng mình và bán các sản phẩm kết quả cho đối tượng ngày càng chính thống và, nó nói , 51% nữ. Tháng 10 này, ví dụ, Walmart đã lấy Pop! số liệu (và sản phẩm của các nhà sản xuất đồ sưu tầm khác như đối thủ McFarlane Đồ chơi) ra khỏi lối đi đồ chơi trong 3.500 cửa hàng ở Mỹ và đưa chúng vào các khu vực sưu tầm mới trong phần giải trí. Brent Duwe, một giám đốc mua hàng cao cấp của Walmart, cho biết đối tượng mục tiêu không phải là những đứa trẻ nhỏ mà là hàng triệu người hâm mộ tuổi teen và người lớn của các trò chơi kỹ thuật số như Call of Duty , các bộ phim như Deadpool 2 và các chương trình truyền hình như Game of Thrones .

Cách tiếp cận đó hấp dẫn Cliff Su, người quản lý danh mục đầu tư tại Vulcan, người đang giám sát khoản đầu tư của công ty vào Funko. Su nghĩ về công ty không phải là một nhà sản xuất đồ chơi hay thậm chí là một nhà sản xuất. Như với một Lego hay Disney non trẻ, ông nói, giá trị thực sự của Funko nằm ở tài sản trí tuệ của nó, ví dụ như các tính năng đơn giản hóa và đôi mắt lớn không có học sinh của hầu hết Pop! con số mà có thể được điều chỉnh cho phim, chương trình TV, trò chơi, quần áo, phụ kiện, đồ gia dụng, vv, quảng cáo vô hạn. Theo Su, Funko đã là một người chơi nội dung.

Funko: Theo số

Nghệ thuật: Andres Jauregui. Hình ảnh: Lịch sự của Funko

Funko sinh ra trong một gara ở Snohomish, Washington, năm 1998. Mike Becker, một nhà thiết kế tại một công ty áo phông, thích săn lùng những bộ sưu tập đồ dùng, đặc biệt là những người có cảm giác của thập niên 1950 gợi cho anh nhớ về thời thơ ấu. Tin chắc rằng có đủ những người đam mê tchotchke như anh ta để hỗ trợ một doanh nghiệp có quy mô khiêm tốn tạo ra những bức tượng cổ điển, anh ta đã sử dụng 35.000 đô la tiền tiết kiệm để thành lập một công ty bobblehead, anh ta gọi là Funko vì anh ta muốn tạo ra một doanh nghiệp vừa vui nhộn vừa thú vị . Sản phẩm ban đầu của anh: Woby Woby Wobyers, một dòng bobblehead bao gồm linh vật Big Boy của Bob và một nhân vật gốc, Freddy Funko, người sẽ nhìn vào nhà trên hộp ngũ cốc năm 1960. Chúng được bán trong các cửa hàng lưu niệm như Spark thôi, một cửa hàng tại Universal Studios ở Orlando, Florida.

Một năm đầu tiên tôi nghĩ rằng chúng tôi đã đạt được gần một triệu doanh số, mà đối với tôi vẫn là điên rồ, thì ông Beck Becker nói. Đó là công việc khó khăn nhất tôi từng làm trong đời và căng thẳng nhất tôi từng có trong đời, nhưng, chàng trai, đó là niềm vui và hài lòng nhất.

Một trong những khách hàng đầu tiên của ông là Brian Mariotti, cựu quản lý nhà hàng và câu lạc bộ đêm ở Washington, khi còn là một học sinh trung học, đã tích lũy một bộ sưu tập máy pha chế Pez đủ lớn để tài trợ một phần cho khoản thanh toán tại ngôi nhà đầu tiên của mình. Đến đầu những năm 2000, Mariotti không ngừng nỗ lực và tích cực đã cố gắng tái tạo mình như một nhà tiếp thị trực tuyến khi ông và vợ đến thăm Universal Studios và một Bobblehead của Flintstones lọt vào mắt xanh. Ông đã mua tám trong số đó và sớm phát hiện ra rằng công ty sản xuất chúng thực tế ở bên cạnh. Năm 2002, anh ấy đã đưa Becker vào một vòng golf. Trong ba năm tiếp theo, hai người đàn ông gắn bó với tình yêu chung của họ về đồ chơi và phim hoạt hình cũ.

Phần Star Wars của cửa hàng Funko tại trụ sở công ty.Ethan Pines cho Forbes

Tuy nhiên, đến năm 2005, Becker đã kiệt sức. Là giám đốc điều hành của một công ty hàng hóa đang phát triển, ông không chỉ làm những việc cấp phép thông thường với những người cấp phép, nhà cung cấp và nhà bán lẻ mà còn tổ chức và tham dự các sự kiện của người hâm mộ, nơi ông đóng vai trò là đại sứ của Funko, người dẫn chương trình và người cổ vũ chính, một loại Stan Lee cho sưu tầm thế giới. Anh muốn ra ngoài. Mariotti hỏi bạn mình rằng anh ta sẽ bán cho anh ta công ty. Khi Becker nói đồng ý, Mariotti đã tranh thủ hai người bạn cấp ba làm đối tác thầm lặng và tự mình làm CEO.

Anh ấy là người ném bóng tuyệt vời trong ngành kinh doanh đồ chơi, anh nói Becker, người gần đây đã gia nhập công ty vào năm 2017 với tư cách là phó chủ tịch may mặc.

Hồ sơ theo dõi của Mariotti ủng hộ tuyên bố đó. Kể từ khi nắm quyền, ông đã chuyên nghiệp hóa Funko, mang lại sự ủng hộ vốn cổ phần tư nhân và thuê một giám đốc điều hành và các giám đốc điều hành quan trọng khác, những người rất quan trọng cho sự phát triển, mặc dù Batmobile sao chép kích thước đầy đủ và một số sân chơi bằng kim loại kết nối các tầng của trụ sở của Funko từ một môi trường doanh nghiệp điển hình. Và chính Mariotti là người đã giới thiệu Pop!, Bây giờ là sản phẩm bán chạy nhất của Funko vào năm 2010.

Warner Bros đã ký hợp đồng với Funko để tạo ra một con búp bê Batman sang trọng cho trẻ em, một cái gì đó có vẻ ngoài sẽ nói rằng tôi dễ thương và âu yếm, chứ không phải là tôi báo thù. Tôi là người ban đêm. Mari Mariotti và các nghệ sĩ của ông nghĩ rằng thiết kế mà họ đã nghĩ ra, có một cái gì đó với vẻ ngoài đơn giản của anime và đồ chơi Nhật Bản, sẽ hoạt động tốt hơn như hình vinyl. DC Comics đồng ý cho nó một phát súng. Những người hâm mộ Wacky Wobbler ban đầu ghét nó. Cuối cùng, Pop! tìm thấy một đối tượng rộng hơn và cất cánh. Ngày nay, hầu hết mọi thứ Funko làm đều có thứ gì đó của Pop! nhìn.

Bây giờ thách thức lớn nhất của Mariotti là tốc độ rất quan trọng đối với một doanh nghiệp dựa trên văn hóa nhạc pop. Anh ấy thích kể một câu chuyện về cách Funko lần đầu tiên đưa ra thị trường vài năm trước với một nhân vật dựa trên Baby Groot, sinh vật thực vật nhảy múa chỉ xuất hiện trong một khoảnh khắc ở phần cuối của bộ phim Guardians of the Galaxy đầu tiên. Một ngày sau khi bộ phim mở màn, Mariotti đến văn phòng và thấy rằng một nhà thiết kế Funko đã chủ động phác thảo một bản Pop! phiên bản của các tính năng đơn giản hóa nhân vật, đầu hình chữ nhật, các chấm đen cho mắt. Tôi đã hỏi cô ấy, "Anh đang làm gì vậy?" Anh nhớ lại. Cô ấy nói: 'Tôi đang làm những gì bạn muốn tôi làm.' Trong vòng một ngày, Funko có một thiết kế và sự chấp thuận từ Marvel. Trong vòng hai tháng, mặt hàng đã có trong các cửa hàng và bán hết. Funko làm mọi thứ tại các nhà máy mà nó hợp đồng ở Việt Nam và Trung Quốc. Mariotti cho biết một mặt hàng có thể đi từ giai đoạn thiết kế đến kệ chỉ trong 70 ngày, kể từ khi ra mắt một sản phẩm mới đòi hỏi ít hơn là đảm bảo quyền cấp phép và tách ra vài nghìn đô la để tạo ra khuôn vinyl mới.

Julian Montoya, phó chủ tịch cấp cao về đồ chơi toàn cầu của Warner Bros. Consumer Products cho biết, họ đã thể hiện khả năng đưa sản phẩm ra thị trường một cách nhanh chóng để họ có thể tận dụng các cơ hội ngắn hạn tốt hơn hầu hết các công ty trong không gian sưu tầm.

Cây thông Ethan cho Forbes

Tầm nhìn của Mariott dành cho Funko là nó còn hơn cả công ty bobblehead mà nó bắt đầu, hay thậm chí là Pop! juggernaut ông đã phát triển nó thành. Năm 2017, công ty đã mua lại Loungefly, một công ty quần áo và phụ kiện được cấp phép ở miền Nam California với nỗ lực đa dạng hóa hơn nữa doanh thu của mình ngoài các bức tượng nhỏ bằng nhựa vinyl. Funko đã bán móc chìa khóa, ba lô và ví.

Và trong khi Mariotti nói rằng việc cấp phép có thể sẽ luôn chiếm phần lớn hoạt động kinh doanh của Funko, anh ta cũng muốn trở nên ít phụ thuộc hơn vào tài sản trí tuệ mà anh ta không sở hữu. Hợp đồng cấp phép thông thường yêu cầu Funko trả tiền bản quyền từ 15% đến 16%, điều này làm giảm lợi nhuận. Điều đó giúp giải thích lý do tại sao tỷ lệ lợi nhuận 38% của Funko ở cùng khu vực với những người khổng lồ nhanh nhẹn hơn mà họ cạnh tranh, như Hasbro, vốn ít dựa vào sản phẩm được cấp phép.

Cuối cùng, Funko đã phát triển vũ trụ các nhân vật của riêng mình, được gọi là Wetmore Forest, nhằm vào những đứa trẻ trước tuổi. Mariotti hy vọng cuối cùng sẽ phát triển tài sản thành phim hoặc phim truyền hình. Cộng với tháng 6 này, Funko đã công bố hợp tác với Microsoft cho phiên bản di động của trò chơi chiến đấu Gears of War , được thực hiện trong Pop! phong cách và với những gì Mariotti mô tả chỉ đơn thuần là phim hoạt hình bạo lực của người Hồi giáo (có nghĩa là không có những giọt máu ghê rợn). Trong trường hợp này, đó là Microsoft cấp phép cho Pop! nhìn thay vì Funko cấp phép một tài sản thuộc sở hữu của Microsoft. Tại đây Mariotti cho biết mô hình của ông là Lego, đã cho mượn thành công các sản phẩm của mình cho các trò chơi và phim kỹ thuật số dựa trên các nhân vật của người khác, bao gồm cả bộ phim bom tấn Lego Batman Movie .

Đối với năm 2019, Funko có hy vọng cao cho một dòng nhạc Pop! sử dụng các nhân vật từ trò chơi cảm giác Fortnite, trò chơi đã lên kệ vào cuối năm 2018 . Bất kể hiện tượng văn hóa đại chúng là gì, Funko đã chế tạo ra một cỗ máy phù hợp để kiếm tiền từ đó, điều đó có nghĩa là nguồn cung cấp ý tưởng sản phẩm mới gần như vô tận.

Mariotti có bao giờ lo lắng về việc khô cạn không? Không phải là một cơ hội, ông nói. Mọi người đều hâm mộ một cái gì đó

Có thể bạn quan tâm